ความคิดสร้างสรรค์ในห้องเรียน

“ครั้งสุดท้ายที่คุณสร้างสรรค์คือเมื่อไหร่” ก่อนที่ฉันจะเริ่มทำงานที่ XCL World Academy Singapore ฉันมีโอกาสเข้าร่วมเวิร์กช็อปที่จัดโดยครูสอนดนตรีจากทั่วทุกมุมโลก การประชุมเชิงปฏิบัติการเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ในการศึกษาด้านดนตรีทำให้ฉันสนใจมาก เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะเน้นว่าศิลปินคาดหวังให้เรามีความคิดสร้างสรรค์ แต่ก็ไม่เป็นเช่นนั้นเสมอไป หลังจากขอให้เรานึกถึงช่วงเวลาที่สร้างสรรค์บางอย่างในชีวิตของเรา (ตั้งแต่วัยเด็กจนถึงขณะปัจจุบัน) อาจารย์ของเราถามคำถามสำคัญกับเราว่า “ครั้งสุดท้ายที่คุณสร้างสรรค์คือเมื่อไหร่” ฉันรู้สึกประหลาดใจที่เห็นพวกเราหลายคนไม่สามารถตอบคำถามได้ ฉันอยากจะเชิญคุณทุกคนให้ไตร่ตรองเกี่ยวกับหัวข้อนี้และคิดถึงครั้งสุดท้ายที่คุณสร้างสรรค์และความสำคัญสำหรับคุณ

ตามปรัชญาของ IB นักเรียนในโปรแกรม Primary Years Program (PYP) ได้รับการ "ขับเคลื่อนด้วยการสอบถามและความคิดสร้างสรรค์เพื่อพัฒนาความเข้าใจอย่างลึกซึ้งในการเรียนรู้" เป็นที่ทราบกันดีว่าความคิดสร้างสรรค์เกี่ยวข้องกับการคิดอย่างมีวิจารณญาณ การวางแผน และการมุ่งเน้นความสนใจ เด็ก ๆ เรียนรู้ผ่านกระบวนการนี้เมื่อส่วนต่างๆ ของสมองกระโดดไปสู่การปฏิบัติ พวกเขาอาจค้นพบสิ่งที่พวกเขาไม่เคยรู้มาก่อน เรียนรู้วิธีแก้ปัญหา หรือคิดหาวิธีใหม่ในการดูหรือทำอะไรบางอย่าง การสร้างสภาพแวดล้อมที่ปลอดภัยสำหรับเด็กที่พวกเขาสามารถเคลื่อนไหว เล่น และสำรวจเป็นสิ่งสำคัญสำหรับจินตนาการและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กเล็ก การให้เวลากับพวกเขาในการทดลองด้วยตนเองหรือเป็นกลุ่มเป็นการเปิดโอกาสในการสร้างสรรค์และการเรียนรู้ที่พวกเขาอาจพลาดเมื่อต้องนั่งบนเก้าอี้นานเกินไป

นั่นหมายถึงอะไรสำหรับประสบการณ์การเรียนรู้ของนักเรียนของเรา? เกิดขึ้นได้อย่างไรในห้องเรียนดนตรีสำหรับเด็กปฐมวัยและประถมศึกษา ด้วยวิธี Orff ซึ่งได้รับการพัฒนาโดยนักประพันธ์เพลงชาวเยอรมัน Carl Orff และมีการสร้างสรรค์ดนตรีโดยนักเรียนเป็นหนึ่งในวัตถุประสงค์หลัก วิธีการสอนดนตรีนี้เป็นการผสมผสานระหว่างการพูด การเคลื่อนไหว เครื่องเพอร์คัชชัน การเต้นรำพื้นบ้าน เกมดนตรี และการแสดงละคร นักเรียนจะได้รับการสนับสนุนอย่างต่อเนื่องในการสำรวจ ด้นสด และสร้างบางสิ่งโดยเริ่มจากแนวคิดที่เรียบง่ายที่สุดไปจนถึงการแต่งเพลงที่ซับซ้อนยิ่งขึ้น วิธีการ (https://en.wikipedia.org/wiki/Orff_Schulwerk) เป็น “วิธีการเรียนรู้ที่เน้นเด็กเป็นศูนย์กลาง” ที่ครูใช้เพื่อส่งเสริมให้นักเรียนเพลิดเพลินกับกระบวนการทำดนตรี ฉันเชื่อว่าเราเรียนรู้บางสิ่งโดยการทำบางสิ่ง และด้วยศิลปะก็ไม่ต่างกัน

ใน EY จะเน้นไปที่การเคลื่อนไหว การร้องเพลง และเครื่องดนตรีที่ไม่มีระดับเสียงขณะอยู่ใน PY เด็ก ๆ ไม่เพียงแต่ทำงานเกี่ยวกับทักษะที่กล่าวถึงข้างต้น แต่ยังพัฒนาทักษะการใช้เครื่องดนตรีของ Orff อีกด้วย เราสามารถเดินทางไปที่ฟาร์ม ร้องเพลงกับสัตว์ต่างๆ ทำอาหารร่วมกัน เต้นรำไปตามร่อง 'ชายชรา Mosie' เล่นเกม Dr. Foster และอีกมากมาย ท้องฟ้าเป็นขีดจำกัดของจินตนาการของเรา และตอนนี้ ฉันมั่นใจได้อย่างมีความสุขว่าตัวเองมีความคิดสร้างสรรค์ในทุกๆ วัน ฉันไม่ได้สร้างเพื่อนักเรียนเท่านั้นแต่โดยเฉพาะกับนักเรียนด้วย